Αρχείο κατηγορίας Ανακοινώσεις

Ανακοινώσεις,Εκθέσεις

1ο ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΤΕΧΝΩΝ ΚΑΙ ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝΤΟΣ ΚΕΦΑΛΟΝΙΑΣ : WE ARE NATURE «Είμαστε η Φύση»

ΙΟΝΙΟ ΚΕΝΤΡΟ ΤΕΧΝΩΝ & ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ
1ο ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΤΕΧΝΩΝ ΚΑΙ ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝΤΟΣ ΚΕΦΑΛΟΝΙΑΣ
Τίτλος: WE ARE NATURE
«Είμαστε η Φύση»

Design credits : Professor Nada Abdallah

‘’Σήμερα τα έργα τέχνης και οι δημιουργικές δραστηριότητες που τα αντιπροσωπεύουν συνιστούν εξαιρετικά εργαλεία για τους δήμους και τις πόλεις, ώστε πόλεις-φορείς τέχνης να αποκομίζουν καθιέρωση στον διεθνή χάρτη των Πόλεων Τέχνης. Το θέμα της τέχνης και του δημόσιου χώρου παραμένει εξαιρετικά επίκαιρο, είτε με τη μορφή αστικών δημιουργημάτων τέχνης, είτε με επεμβάσεις τοπίου, δημιουργία χώρων για κοινωνική δραστηριότητα ή την αντίστοιχη μετατροπή τοποθεσιών. Η διαδικασία αξιοποίησης της τέχνης στο χώρο αφορά όχι μόνο τους ειδικούς της τέχνης, αλλά συνιστά θετική κοινωνική εμπειρία για τους κατοίκους των σύγχρονων πόλεων’’.Dr. Haytham Nawar ( https://www.aucegypt.edu/fac/haythamnawar) .
‘’Ίσως σε καμία άλλη στιγμή στην ανθρώπινη ιστορία να μην ήταν πιο σημαντική η σύνδεση με το περιβάλλον μας. Το είδος μας μόλις αρχίζει να συνειδητοποιεί τον αντίκτυπο των πράξεών του στον πλανήτη. Η επιβίωση του είδους μας μπορεί να εξαρτάται από τις μελλοντικές μας ενέργειες’’Dr.Pierre Leichner (www.leichner.ca).
‘’Η Σύμβαση 2005 της UNESCO, μια πλήρης σύνοψη των παρελθόντων διεθνών διακηρύξεων και συμβάσεων, παραμένει ορόσημο στη διεθνή πολιτιστική πολιτική, καθώς με βάση τα ανθρώπινα δικαιώματα και τις θεμελιώδεις ελευθερίες, παρέχει θεωρητικό και νομοθετικό πλαίσιο για συμμετοχικά συστήματα διακυβέρνησης με όχημα τον πολιτισμό. Μέσω της Σύμβασης αναγνωρίσθηκε επίσημα το αδιαχώριστο του πολιτισμού με την ανάπτυξη, ούτως ώστε να ορίζει το επίκεντρο της δημιουργικής οικονομίας. Στα πλαίσια της διαμορφώθηκε ορίζοντας εφαρμογής πολιτικών και μέτρων, που υποστηρίζουν την προστασία, δημιουργία και πρόσβαση σε αγαθά και υπηρεσίες πολιτισμού’’ από άρθρο του Ιονίου Κέντρου Τεχνών &Πολιτισμού( https://ionionartscenter.gr/).

ΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ «ΕΙΜΑΣΤΕ Η ΦΥΣΗ »
Α
Α1. ΣΤΟΧΟΙ
Ο κύριος στόχος του φεστιβάλ περιβαλλοντικής τέχνης είναι να ενδυναμώσει τη σχέση των κατοίκων της Κεφαλονιάς με το περιβάλλον τους. Παράλληλα το φεστιβάλ μέσα από τις δραστηριότητες θα μας παρέχει πληροφορίες για το τι μπορούμε να κάνουμε για να βελτιωθεί το περιβάλλον μας σε τοπικό επίπεδο, ενώ θα έχουμε την ευκαιρία σαν κοινωνία να συμμετέχουμε οι ίδιοι στη δημιουργία ή και να απολαύσουμε εκδηλώσεις τέχνης.
Ένας άλλος στόχος είναι να γεφυρώσουμε τις τέχνες με τις επιστήμες. Κατά τη διάρκεια των εκδηλώσεων παρέχεται η ευκαιρία για παρουσιάσεις σχετικές με το περιβάλλον από τοπικούς φορείς, ειδικούς κι επιστήμονες. Είναι επίσης η ευκαιρία σε ντόπιους και διεθνείς καλλιτέχνες να μοιραστούν τα έργα τους, έχοντας έτσι τη δυνατότητα να κάνουμε την Κεφαλονιά διεθνή προορισμό οικολογίας και τέχνης.
Α2. ΣΥΝΕΡΓΑΖΟΜΕΝΟΙ ΦΟΡΕΙΣ
Γεωπάρκο , ΟΦΥΠΕΚΑ (και λοιποί φορείς που προτείνει το Γεωπάρκο)
Δήμος Αργοστολίου
Δήμος Παλλικής
Ιόνιο Κέντρο Τεχνών & Πολιτισμού
Πολιτιστικός Σύλλογος Ριφόρτσο
Κοινότητα και Εθελοντική Ομάδα Φάρσων

Β. Η ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝΤΙΚΗ ΤΕΧΝΗ ΣΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΕΦΑΛΟΝΙΑΣ
Η περιβαλλοντική τέχνη στο παρόν φεστιβάλ μπορεί να λάβει πολλές μορφές.
Μεταξύ άλλων τη μορφή εγκαταστάσεων που δημιουργούνται με φυσικά υλικά , έργα

Image credit: Ioulia Kagadis, 2022

δηλαδή σχεδιασμένα ώστε να είναι οικολογικά ευεργετικά και μη καταστροφικά, ειδικά εφαρμοσμένα για την εκάστοτε τοποθεσία. Το φεστιβάλ δυνατόν να συμπεριλάβει:
ηχητικές τέχνες ή τέχνες φωτός, περιβαλλοντική ποίηση, εικαστικές παρεμβάσεις, όπως εφήμερες ή μόνιμες εγκαταστάσεις γλυπτών, εκθέσεις ζωγραφικών έργων, εκθέσεις περιβαλλοντικών πόστερς κ.λπ.
Το Φεστιβάλ Περιβαλλοντικής Τέχνης θα παρέχει ζωντανές εμπειρίες τέχνης στην καθημερινή ζωή του νησιού και μέσα από τα έργα και τις εκδηλώσεις θα συνηγορεί υπέρ ενός υγιούς και βιώσιμου περιβάλλοντος.
Υπάρχουν παραδείγματα περιβαλλοντικών φεστιβάλ και πάρκων αφιερωμένων σε περιβαλλοντικές τέχνες. Η παρούσα πρόταση, που έχει εμπνευστή της τον Dr. Pierre Liechner, στην περίπτωση της Κεφαλονιάς θα είναι μοναδική διότι:
Θα φέρει την ντόπια επιστημονική και καλλιτεχνική κοινότητα σε επαφή με το διεθνή χώρο των τεχνών και της προστασίας του περιβάλλοντος μέσα από μία ποικιλία εκδηλώσεων, που θα αναδείξουν το νησί και τον περιβαλλοντικό του πλούτο.

Γ. ΧΡΟΝΙΚΗ ΔΙΑΡΚΕΙΑ
Ημερομηνίες: 1η Αυγούστου -30η Σεπτεμβρίου 2023

Δ. ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
2 -9 Αυγούστου 2023 Jillian Cremens ‘’ PLASTIC REFRACTIONS OF THE IONIAN SEA” έκθεση εγκαταστάσεων στο Ιόνιο Κέντρο Τεχνών & Πολιτισμού.

6 Αυγούστου 2023, Craig Dongoski, Kostas Frantzis, Emily Williams ‘’Children of the Algorithm’’

10 Αυγούστου 2023,Professor Craig Dongoski, Έκθεση

12 Αυγούστου 2023 , Dr.Pierre Liechner , Εργαστήριο EARTH WORMS

https://leichner.ca/Paintings/cephalonia/wawk_install_web.jpg

19 -20-21 Αυγούστου 2023 φωτισμός κτιρίων στο Ληξούρι, στα Φάρσα, στο Αργοστόλι, Nick Azidis & Rose Staff.
22-23Αυγούστου 2023 Εργαστήριο Κυανοτυπίας από την Ιουστίνη Δρακουλάκου.

23 Αυγούστου 2023 , Dr.Pierre Liechner ‘’Every Venus Tells a Story’’ Έκθεση ειδωλίων στην Κοργιαλένειο Βιβλιοθήκη.
24 -25 Αυγούστου 2023 , Pierre Liechner , Εγκαταστάσεις ‘’Root sculptures’’ στο άλσος του Κουτάβου.
https://leichner.ca/Installations/RememberingRoots/RememberingRoots.html.
https://leichner.ca/Photographs/grassrootsprojectphotos.html.

28 Αυγούστου έως 6 Σεπτεμβρίου 2023 ‘’ Every Venus Tells a Story’’ Έκθεση ειδωλίων στο Γεωπάρκο Κεφαλονιάς (http://leichner.ca/Installations/Venus/venus.html, http://leichner.ca/Installations/everyvenus/everyvenus.html).
29 Αυγούστου 2023. Εφήμερες εγκαταστάσεις οικολογικής τέχνης από την ντόπια κοινότητα στο άλσος Κουτάβου (https://leichner.ca/Curating/VictoriaPark/VictoriaPark.html, http://leichner.ca/Curating/Ephemeral/ephemeral.html, http://leichner.ca/Curating/Contour/contour.html).


ΤΟΜΕΙΣ
1.
● Εικαστικές εκθέσεις (με θέμα το περιβάλλον)

a. Jillian Cremens , PLASTIC REFRACTIONS OF THE IONIAN SEA” έκθεση εγκαταστάσεων
b. Dr. Pierre Liechner , Εκθέσεις και εργαστήρια
c. Tsu Ouyang, Έκθεση
d. Dr. Yana Chebotova, Έκθεση έργων και εργαστήρια.

● Sound & Multimedia Arts

a. Georgia State University, USA, Professor Craig Dongoski

b. Melbourne University, Australia, Dr. Anthony Lyons,

c. Hunderfield University, U.K. Dr. John Bonner,

d. Concordia University, Canada, Dr. Kurtis Lesing.

e. Being Sound Technology (Mary Keena Frisbee, Gueorgui Borov, Giulia Gallina, Hugo Santos, Iana Misuina , Matt Lindsay , Lua Brice , Fateme Banishoeib).

● Lighting Arts (Nick Azidis –Rose Staff)

19 Αυγούστου 2023 φωτισμός κτιρίων στο Ληξούρι
20 Αυγούστου 2023 φωτισμός κτιρίου στα Φάρσα
21 Αυγούστου 2023 φωτισμός κτιρίου στο Αργοστόλι

● Video : Pam Longobardi, παρουσίαση film: ‘’Kefalonia Plastic Free Island ‘’
Susan Knippenberg, παρουσίαση του video ‘’Antisamos’’

● Εργαστήρια και εκθέσεις τεχνών που θα απευθύνονται στην ντόπια κοινότητα ή θα δίνουν ευκαιρία σε ντόπιους καλλιτέχνες και το ντόπιο κοινό να συμμετέχουν με δημιουργία και έκθεση των έργων
Συγκεκριμένα:
23 Αυγούστου 2023 , Dr.Pierre Liechner(www.leichner.ca) ‘’Every Venus Tells a Story’’ Έκθεση ειδωλίων στην Κοργιαλένειο Βιβλιοθήκη.
28 Αυγούστου έως 6 Σεπτεμβρίου 2023 ‘’ Every Venus Tells a Story’’ η Έκθεση ειδωλίων θα εγκατασταθεί στο Γεωπάρκο Κεφαλονιάς (http://leichner.ca/Installations/Venus/venus.html, http://leichner.ca/Installations/everyvenus/everyvenus.html

● Εργαστήριο, έκθεση και επιδείξεις Bioart για το κοινό από τον Dr.Pierre Liechner , στο Αργοστόλι (Κούταβο) και στο Ληξούρι. Παρουσίαση σειράς έργων ζωγραφικής τέχνης δημιουργημένων με γαιοσκώληκες.

● 22-23 Αυγούστου 2023, Εργαστήριο κυανοτυπίας, που θα οργανώσει κι επιβλέψει η Ιουστίνη Δρακουλάκου, προσφορά της Ιουστίνης Δρακουλάκου & του Ιονίου Τεχνών & Πολιτισμού στη ντόπια κοινότητα.

● 24 -25 Αυγούστου 2023 , Pierre Liechner , Εγκαταστάσεις ‘’Root sculptures’’ στο άλσος του Κουτάβου.
https://leichner.ca/Installations/RememberingRoots/RememberingRoots.html.
https://leichner.ca/Photographs/grassrootsprojectphotos.html.

Γλυπτά Roots θα εγκατασταθούν στον Κούταβο με παράλληλη παρουσίαση στο κοινό της αξίας του περιβάλλοντος. Οι αποξηραμένες ρίζες αργότερα θα μπορούν να διατηρηθούν και να αποτελέσουν μέρος μιας άλλης εσωτερικής εγκατάστασης τέχνης σε άλλο χώρο.

● 29 Αυγούστου 2023. Εφήμερες εγκαταστάσεις οικολογικής τέχνης με φυσικά υλικά. Θα δημιουργηθούν από την ντόπια κοινότητα κατά μήκος των μονοπατιών στο άλσος Κουτάβου (https://leichner.ca/Curating/VictoriaPark/VictoriaPark.html, http://leichner.ca/Curating/Ephemeral/ephemeral.html, http://leichner.ca/Curating/Contour/contour.html).

2. ΗΜΕΡΙΔΑ – ΔΙΑΣΚΕΨΗ ΜΕ ΘΕΜΑ ΤΟ ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝ
Σε συνεργασία με επιστήμονες και καλλιτέχνες διεθνής συνάντηση για το περιβάλλον και την προστασία του (θέματα προς συζήτηση να αποφασιστούν σε συνεργασία με το Γεωπάρκο κ.λπ. φορείς. Να εξετασθεί πιθανότητα συμπερίληψης των σεισμών του 1953 στα υπό εξέταση θέματα). Το Ιόνιο Κέντρο διαθέτει τους χώρους του δωρεάν για την πραγματοποίηση της ημερίδας.

ΣΤ΄. ΑΝΑΜΕΝΟΜΕΝΑ ΑΠΟΤΕΛΕΣΜΑΤΑ ΑΠΟ ΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ
Διεθνής προβολή και αναγνώριση της Κεφαλονιάς ως προορισμού τεχνών , περιβαλλοντικής αφύπνισης και προστασίας.
Ανακοίνωση της συνέχειας του φεστιβάλ για το 2024 με μεγαλύτερο εύρος δραστηριοτήτων και εμβέλεια.
Συμμετοχή της τοπικής κοινωνίας και ειδικά των οικογενειών και των νέων σε γεγονότα που προάγουν ένα καλύτερο αύριο.
Ευαισθητοποίηση όλων των κοινωνικών δομών, ιδιωτικών και δημοσίων σχετικά με το περιβάλλον και την προστασία του.
Οικονομικά πλεονεκτήματα για την τοπική κοινωνία
Προσέλκυση διεθνούς κοινού, επιστημόνων, καλλιτεχνών, ακτιβιστών και επικοινωνία με τη γνώση και το έργο τους .
Μακρόχρονα πλεονεκτήματα που θα αποκομίσουν οι Δήμοι και το Γεωπάρκο.
Απονομή 2 βραβείων σε ένα εντόπιο κι ένα διεθνή καλλιτέχνη.
ΙΟΝΙΟ ΚΕΝΤΡΟ ΤΕΧΝΩΝ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ
IONION CENTER FOR THE ARTS AND CULTURE
Metaxata 28100, Kefalonia, Greece
info@ionionartscenter.gr, www.ionionartscenter.gr
All rights reserved
Ν. 2121/1993 , N. 3057/2002 (άρθρο 81) Ν.3207/2003 (άρθρο 10 παρ. 33)

Share
Ανακοινώσεις,Archives,Εκπαίδευση,Εκθέσεις,Open Calls,Residencies,Video Art,Workshops

”Expanded Social Documentary: Strategies, Techniques & Experimental Forms” MASTER CLASS

border_exchangeIONION CENTER FOR THE ARTS AND CULTURE  /MASTER CLASSES 2016

”Expanded Social Documentary: Strategies, Techniques & Experimental Forms”

MASTER CLASS led by SCOTT TOWNSEND

TITΛΟΣ ΕΡΓΟΥ:  Κοινωνικό Κεφάλαιο Ελλάδα:

Διασπορά, Διαπραγμάτευση, Υποταγή,  Σύνορα και Ανταλλαγές.  

 Έχω συνεργαστεί με  ανθρώπους και  κοινότητες στη Νότια Ευρώπη μέσω διαφόρων προγραμμάτων και εκθέσεων. Έχω πραγματοποιήσει σεμινάρια, συνεντεύξεις, συλλογή ψηφιακών δεδομένων με τη χρήση χαρτογράφησης και  με τους συμμετέχοντες, ώστε να κατανοήσουν πώς οι κοινότητες αντιλαμβάνονται την ΕΕ, την παγκοσμιοποίηση, και την ταυτότητα της τοπικής  τους κοινότητας. Τα θέματα και οι οπτικές αναφορές από την έρευνα αυτή είναι η βάση για μια σειρά σύντομων κινούμενων σχεδίων.

Στην παρούσα έκθεση υπάρχουν τέσσερα θέματα  σε μορφή  κινούμενης εικόνας:

Διασπορά, Διαπραγμάτευση, Υποταγή,  Σύνορα και Ανταλλαγές.

Η έκθεση/εγκατάσταση περιλαμβάνει  5 συνεντεύξεις, και μια συλλογή από κοινά οπτικά σύμβολα, στα οποία  οι ερωτώμενοι αναφέρονται. Κάθε συμμετέχων / ερωτώμενος έχει <<δημιουργήσει>> τη δική του ταξινόμηση των οπτικών αναφορών, με βάση το κείμενο της συνέντευξης του. Πρόσθετα  κουτιά, που περιέχουν κοινά οπτικά σύμβολα, θα χρησιμοποιηθούν για να βοηθήσουν στη δομή και θα παρέχει κοινές αναφορές σε επιπλέον συνεντεύξεις.

Πρόσθετες  συνεντεύξεις και ταξινομήσεις αναμένεται να προστεθούν στην εγκατάσταση με την  πάροδο του χρόνου.

BIO.

Είμαι Αναπληρωτής  Καθηγητής  στο College of Design ,State University of North Caroline USA. Το 2002 ξεκίνησα να δουλεύω με συγκεκριμένο τρόπο  / σε απευθείας σύνδεση με τα ακροατήρια στους καθεαυτό χώρους πραγματοποίησης του έργου, όπου γενικά θέματα παγκοσμιοποίησης έχουν ιδιαίτερες επιπτώσεις στις κοινότητες. Τα έργα και οι εκθέσεις που προκύπτουν είναι συχνά μέρος ενός μεγαλύτερου προγράμματος, που περιλαμβάνει επίσης εργαστήρια, διαλέξεις και άλλες δραστηριότητες, που συνδέονται με το χώρο του έργου. Έχω εκθέσει  ή δημιουργήσει έργα σε περισσότερες από 90 εθνικές, διεθνείς ομαδικές και ατομικές εκθέσεις στην Τσεχική Δημοκρατία, την Κούβα, το Μεξικό, τον Καναδά, τη Γερμανία, την Ιαπωνία, το Ιράν, την Ιταλία, τη Σερβία, και τις Ηνωμένες Πολιτείες. Τα άρθρα μου έχουν δημοσιευτεί στα Zed, Statements, Brujula, Art Papers, Visual Communication, Design and Culture, and Design Issues. Είμαι μόνιμος συνεργάτης και συν-εκδότης του εντύπου Design and Culture

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ : http://www.imaginarycountry.org/www_09/about.html)

……………………………………………………………….

 

Venue : Ionion Center for the Arts and Culture /Island Kefalonia-Greece

Eligibility: The class is addressed to artists, designers, video artists, photographers, animators or anybody interested developing a new practice.

Time : May  16TH to May 23th 2016/  Opening Date for Applications : January 30th 2016 – no deadline

Details: A 7 day intensive  course provides an introduction to: •History of documentary: ethnographic issues, photography and photo essay •Current practices: video, audio, methods of working with people and place, working with and as a participant •Current practices of collaboration, distribution and advocacy, through digital networking and social media •Class members will be encouraged to find their own unique way of defining their interests and work •Techniques and strategies include camera use and creative effect on form and content, editing techniques and how to tell a story, introduction and application of 2-d design, picture relationships and editing, composition and hierarchy (including writing and typography).

Contact :   sttwn@ncsu.edu,     info@ionionartscenter.gr,

  Applications :    http://goo.gl/forms/q2f8aD9uzk

Share
Ανακοινώσεις,Archives,Εκπαίδευση,Environment,Εκθέσεις,Γενικά,Νέα,Open Calls,Performance,Residencies,Video Art,Workshops

NICHOLAS JONES : ‘’IONIAN ODYSSEY’’

Σχολιάστε

12119127_998695160151135_816581614628765659_n12079642_998695290151122_660491730441321561_nNICHOLAS JONES : ‘’IONIAN ODYSSEY’’ 28 Αυγούστου 2015

Όλοι όσοι περιπλανήθηκαν δεν χάθηκαν

Για πάνω από 15 χρόνια o καλλιτέχνης Nicholas Jones έχει δημιουργήσει το μοναδικό έργο του, με πρώτη ύλη τα παλιά η εγκαταλελειμένα βιβλία. Στο παρόν( καλλιτεχνικό) έργο του(που θα παρουσιαστεί στην Κεφαλονιά) ακολουθεί την ιστορία της ναυσιπλοΐας και της χαρτογράφησης στο Ιόνιο Πέλαγος, με επίκεντρο το νησί της Κεφαλονιάς.

Εμπνευσμένος από τις μελέτες των ταξιδιών του Οδυσσέα και της συλλογής της Κοργιαλενείου Βιβλιοθήκης στο Αργοστόλι, ο Jones ακολουθεί μία Οδύσσεια που τον φέρνει από την Αυστραλία στην Ελλάδα, σε αναζήτηση του Παλαιού, του Νέου και του Λησμονημένου.

*Nicholas Jones *

www.bibliopath.org <http://www.bibliopath.org/>

John Buckley Gallery – Nicholas Jones

<http://www.johnbuckleygallery.com/…/nicholas-jones-mining-t…>

State Library Exhibition – Nicholas Jones

<http://www.slv.vic.gov.au/event/conspiracy-cartographers>

Meanjin – Nicholas-jones

<http://meanjin.com.au/…/well-readan-interview-with-book-sc…/>

Where They Create – Nicholas-Jones

<http://wheretheycreate.com/Nicholas-Jones>

Facebook Page – Nicholas Jones Book-Sculptor

<https://www.facebook.com/pages/Nicholas-Jones-Book-Sculptor/328129883874336>

Documentary on Nicholas Jones 2011 <http://vimeo.com/27334681>

Γεώργιος Κακής Κωνσταντινάτος  – σκέψεις για το έργο του Nicholas Jones

Όπως ακριβώς στον Μηχανισμό των Αντικυθήρων δεν βλέπουμε παρά κάτι πολύ μικρό

που όμως κρύβει μια τεράστια γνώση, λεπτομέρεια, ακρίβεια, σοφία, έτσι, μ’αυτήν την οπτική

-τηρουμένων των αναλογιών- θα πρέπει να δούμε το έργο του Nicholas Jones.

Σαν κάτι πολύ μικρό, που όμως κρύβει μέσα του, πολύ δουλειά, ταλέντο, γνώση

και μελέτη του αντικειμένου του, που είναι η εικαστική, γλυπτική -δίκην ”χειρουργικής”- παρέμβαση

σε παλιά κυρίως βιβλία. 

Αυτό που βλέπει κανείς μ’ένα άγγιγμα ματιάς στο έργο του Jones είναι πως τα βιβλία του κουβαλάνε

την σκόνη της εποχής που γράφτηκαν, μαζί με τον μαίανδρο του αγώνα ζωής, της εποχής εκείνης,

πράγματα που αμφότερα φέρνει στο φώς του σήμερα, για να δεχθούν στα φύλλα τους τον φρέσκο αέρα

και το ανανεωμένο ταξίδι, και να ξαναπαλιώσουν, αρχής γενομένης απ’το τώρα!

Η χαρτοκοπτική γλυπτική του Jones, λαμβάνει υπ’όψιν αυτό που είναι γραμμένο μέσα στα βιβλία αυτά,

το θέμα των βιβλίων αυτών, μαζί με το υλικό πάνω ή μέσω του οποίου αυτό συμβαίνει:

Το παλιό χαρτί, το μελάνι, τις γραμματοσειρές εποχής, κ.τ.λ. φερμένα όλα στο σήμερα.

Δοθέντος δε ότι από τα βιβλία που έχουν τυπωθεί με φωτοσύνθεση,

τίποτε απ’αυτά στο μήκος των αιώνων δεν θα μείνει…

(Θα συμβεί με μια πάρα πολύ αργή διαδικασία, αυτό που διαπιστωμένα έχουμε δει να συμβαίνει όλοι μας

με τα πρώτα fax ή τις αποδείξεις πληρωμής.

Μόνο οι σελίδες που έχουν τυπωθεί με τον κλασσικό τρόπο σε τυπογραφικές μηχανές πιέσεως 

π.χ. Χαϊδελβέργης, θα επιζήσουν)

…η χρήση από τον καλλιτέχνη ακριβώς αυτών των κλασσικών βιβλίων και η αναδειξή τους σε ένα νέο πλαίσιο στησίματος και παιχνιδιού με την γνώση και τον χρόνο, αποκτά ιδιαίτερη σημασία.

Στην παρούσα δουλειά λοιπόν, έχουμε ένα ταξίδι Ναυσιπλοΐας και Χαρτογράφησης.

Η Ναυσιπλοϊα δηλαδή η πλεύση, έχει ανάγκη την Χαρτογράφηση δηλαδή τον χάρτη.

Πλεύση και Χάρτης. Περιεχόμενο και Μορφή.

Η πλεύση σαν περιεχόμενο, και ο χάρτης σαν απεικόνιση της μορφής που αυτή η πλεύση θα πάρει.

Το ένα στοιχείο Διονυσιακό, η πλεύση, το ταξίδι στο υλικό και μέσα μας,

και το άλλο στοιχείο Απολλώνιο, ο χάρτης, το μέτρημα, από εδώ έως εκεί…

Με βοηθό την χαρτογραφημένη γνώση, η παρούσα εικαστική πλεύση, αναζητά και διεκδικεί

μέσω αυτής της Οδύσσειας ένα άνοιγμα ορίζοντα από το παλιό και λησμονημένο ως το καινοφανές,

που κι αυτό με την σειρά του έχει μέσα του τα εγγενή σπέρματα της φθοράς.

Πάντως όμως, όπως λέει και ο υπότιτλος της έκθεσης: Όσοι περιπλανήθηκαν δεν χάθηκαν!

Στην Ionian Odyssey του Jones, αναφέρεται ως επίκεντρο το Νησί της Κεφαλονιάς. 

Ο δημιουργός ψυχανεμίζεται,χωρίς ίσως να το ξέρει, ή υλοποιεί, κατέχοντας το από τις βίβλους

της Κοργιαλενείου Βιβλιοθήκης, το γεγονός πως στην διάρκεια της Ελληνικής Αυτοκρατορίας

(έτσι την αποκαλεί ο διάσημος Εγγλέζος βυζαντινολόγος Sir Steven Ransiman)

επίκεντρο δεν ήταν η Κέρκυρα,αλλά η Κεφαλονιά, με όλο το Ιόνιο να φέρει διοικητικά το όνομα:

Θέμα Κεφαλληνίας.

Συνομιλεί ίσως έτσι, και με το πέρασμα των δικών του κοκκινόστολων ανθρώπων από τα Νησιά μας ανάμεσα στα 1810 με 1864. Οι άνθρωποι αυτοί, είχαν ανάμεσά τους -πλην των αρνητικών “Μαίτλαντ”, που η συλλογική συνείδηση τους απώθησε- και θετικούς “Νάπιερ” που η συνείδηση του κόσμου τους διέσωσε.

Ο κ.Jones, λειτουργεί αυτό που μόνο μέσω της Τέχνης μπορεί να λειτουργηθεί: Την άρση πάνω από μικρόψυχες γεωπολιτικές σκοπιμότητες, με την απόδοση του καθαρού σώματος των Ιονίων Νήσων μέσω της Τέχνης και άρα αποκαθαρμένων από τις σκοπιμότητες αυτές. 

Όργανό του για πετύχει αυτήν του την απολογητική κάθαρση, υπομονής και τέχνης, το νυστέρι-κοπίδι της χαρτοκοπτικής του, περασμένο σαν προσευχή, εκατοντάδες φορές, πάνω από τα φύλλα των βιβλίων του, σμιλεύοντας και κόβοντάς τα, ένα ένα!

Το βιβλίο, ένα βιβλίο, το κάθε βιβλίο, μας λέει “κάτι”. Αυτό το ίδιο “κάτι”, ο Jones, παρεμβαίνοντας σύμφωνα ή αντιστικτικά, μας το λέει με την χαρτοκοπτική του, αναδεικνύοντας -μετά από μελέτη- στοιχεία γεωγραφικά, ιστορικά, πολιτισμικά.

Ας πούμε,  στο μικρό βιβλιαράκι που σμιλεύει τον Λέοντα του Αγίου Μάρκου,

είναι τυπωμένο το θεατρικό έργο “Οθέλλος” του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ. 

Ναι αλλά ο Οθέλλος είναι αξιωματούχος της Βενετίας, που έμβλημα της έχει τον Λέοντα του Αγίου Μάρκου.

Πετυχαίνει λοιπόν ο Jones να κάνει να “συνομιλήσουν” ο Σαίξπηρ, η Βενετία, και ο Οθέλλος, πάνω στα Ιόνια Νησιά, υπομιμνήσκοντας το γεγονός του περάσματος των Βενετσιάνων απ’αυτά, και που γι αυτό ακριβώς τοποθετεί το συγκεκριμένο έργο του στο σώμα της παρούσας έκθεσης με τίτλο Ionian Odyssey.

Κάνοντας μία παρέκβαση εδώ, να πούμε ότι ο Οθέλλος, ο γνωστός “Μαύρος” της διάσημης Σαιξπηρικής τραγωδίας, δεν θα μπορούσε φυσικά να ήταν ποτέ μαύρος, μια που οι θέσεις που η “Γαληνοτάτη Εντατική Δημοκρατία” επεφύλασσε σ’αυτούς τους ανθρώπους, ήταν μάλλον στα αμπάρια των πλοίων της ως κωπηλάτες. Αυτό που ισχύει -και που δεν είναι της παρούσης να το παρουσιάσουμε διεξοδικά- είναι πως στο Οικόσημο του ιστορικού προσώπου που η Βενετία ανέθεσε την διοίκηση της κτήσης της στην Κύπρο,  παριστάνονται 3 μούρα, με από κάτω την λέξη “Mauro”, δηλαδή στα Ελληνικά: “Μαύρο” ή “Μαύρος”. Η λεπτομέρεια αυτή μαζί με την μαύρη πράξη του φόνου της γυναίκας του Δυσδαιμόνας, από αναίτια ζήλεια, έδωσαν στον Οθέλλο το χαρακτηριστικό του Μαύρου!

Κάτω από το μαύρο (ή βαθύ κόκκινο ή πράσινο ή σκούρο εν πάσει περιπτώσει -σε σχέση με το λευκό των σελίδων-) εξώφυλλο των βιβλίων του, ο Nicholas Jones αναδύει και αναδεικνύει την στιγματογραφημένη λευκότητα των σελίδων.

Αν πρόκειται να εντάξουμε το έργο του θα πούμε ότι οπωσδήποτε ανήκει στο είδος της Γλυπτικής. 

Της μικρογραφικής γλυπτικής.

Μπορούμε ακόμη κατά την γνώμη μου να το συνδέσουμε με ένα από τα είδη τεχνοτροπιών που εντάσσονται στις μετά τον δεύτερο παγκόσμιο πόλεμο φανερούμενες τεχνοτροπίες: 

Την “Op Art” (Optical Art).

Αυτό που είναι πάντως γεγονός είναι ότι ο Jones βρίσκει με το έργο του, 

την Παγκοσμίως αναγνωρίσιμη εικαστική του μανιέρα.

(Την οποία είμαι σίγουρος ξεκίνησε παίζοντας σαν παιδί…!)

Το δε παιχνίδισμα ανάμεσα στην Γλυπτική, την Μικροτεχνία και την “Οp Art”, στα πλαίσια της Μεταμοντέρνας εποχής την οποία ήδη διανύουμε,μας φέρνει στο νου μια υπόδηλη αίσθηση μεσ’ από την Ιστορία της Τέχνης: 

Σαν η Ανθρωπότητα να βλέπει να περνάει μπρος από τα μάτια της, με ταχύτητα, όλη η ζωή της, παραμονές  πολέμου επιστρέφουν όλα τα styles…!

 

Γεώργιος Κακής Κωνσταντινάτος

Ηθοποιός Σκηνοθέτης Εικαστικός

kakis111@gmail.com

Share
Ανακοινώσεις,Archives,Συναυλίες,Εκπαίδευση,Environment,Εκθέσεις,Νέα,Open Calls,Performance,Residencies,Video Art,Workshops

Siren / Earthquake / Radio, Craig Dongoski – John Roach

Σχολιάστε

Siren / Earthquake / Radio, Craig Dongoski – John Roach
Οι Καλλιτέχνες – Ακαδημαικοί Craig Dongoski και John Roach πραγματοποιούν στο νησί της Κεφαλονιάς τρεις εκδηλώσεις που εξερευνούν το περιβάλλον του νησιού, τον πολιτισμό και την ιστορία του . Το πρόγραμμα διαρθρώνεται γύρω από τρεις λέξεις-κλειδιά που απαρτίζουν τον τίτλο του: Σειρήνα / Σεισμός / Ράδιο. Κάθε ένας από αυτούς τους όρους – ιδέες προτείνει μια ενέργεια ή μία σήμανση που περικλείει την εμπλοκή του καλλιτέχνη και την επεξεργασία των ‘’δυνάμεων’’ που συνθέτουν την ιστορία της Κεφαλονιάς.
Το έργο περιλαμβάνει τρεις κύριες δραστηριότητες:
Μια ‘Εκθεση/Παρουσίαση στο Ιόνιο Κέντρο Τεχνών και Πολιτισμού την Δευτέρα 10 Αυγούστου.
Μια ανοικτή στο κοινό πειραματική εκδήλωση με χρήση ραδιοπομπών, που θα πραγματοποιηθεί στο σπήλαιο της Μελισσάνης την Τρίτη 11 Αυγούστου.
Την Δευτέρα 10 Αυγούστου θα πραγματοποιηθεί μία ραδιοφωνική εκπομπή στον Ionian Galaxy 90.8 FM, που θα παρουσιάσει το θέμα και την σταδιακή εξέλιξή του.
ΣΕΙΡΗΝΑ:
Ειδητικά Κανάλια
Ένα συμμετοχικό έργο τέχνης, που χρησιμοποιεί ραδιοφωνικούς πομπούς και δέκτες για να μετατρέψει το σπήλαιο της Μελισσάνης σε χώρο εναλλαγής και συντονισμού με την πολυδιάστατη και πολυμορφική απόδοση των δομικών στοιχείων της Ελληνικής Γλώσσας με τη χρήση και την απόδοση ποικίλων φωνημάτων.
ΣΕΙΣΜΟΣ:
Ορθογραφία του Ανέμου
Μια εγκατάσταση στο Ιόνιο Κέντρο Τεχνών και Πολιτισμού, που συγκεντρώνει τα έργα που ο Dongoski και Roach έχουν δημιουργήσει στην Κεφαλονιά, δημιουργώντας ένα αμάλγαμα συμβατικής έκθεσης και συγχρόνως παρουσίασης.
Η εγκατάσταση περιλαμβάνει σχέδια, γλυπτά και βίντεο, καθώς και ένα χρονοδιάγραμμα των γεγονότων που θα λαμβάνουν χώρα καθ’όλη τη διάρκεια της εναρκτήριας συγκέντρωσης.
ΡΑΔΙΟ :
Κεφαλονιά/τρέχοντα νέα
Οι καλλιτέχνες θα εμφανιστούν στον ραδιοφωνικό σταθμό Ionian Galaxy όπου αντί μίας συμβατικής συνέντευξης θα παρουσιάσουν ηχητικά στοιχεία και αντικείμενα από το πρόσφατο έργο τους στο νησί .
Ο στόχος είναι να φανταστεί κανείς το ραδιόφωνο ως ένα πρόσθετο χώρο για την έκθεση που θα έχει ως ‘’λειτουργικό τόπο‘’ για το έργο τα ερτζιανά κύματα.
Πληροφορίες : drawingvoices.com, sirenearthquakeradio.com, johnroach.netPhoto by Craig Paulsonhttp://cpaulson.com/

Share