Αρχείο κατηγορίας Workshops

MASTER CLASSES

 

CRAIG DONGOSKIMaster Class In Art and Technology – Craig Dongoski
Website: http://radionion.com


JOHN HUGHES Quantum Landscapes, Animation Space and Consciousness of the Frame – John Hughes” Master Class


SCOTT TOWNSEND Expanded Social Documentary: Strategies, Techniques & Experimental Forms – Scott Townsend” Master  Class
Website: http://www.imaginarycountry.org/www_09/greece.html

 

Share

»Expanded Social Documentary: Strategies, Techniques & Experimental Forms» MASTER CLASS

border_exchangeIONION CENTER FOR THE ARTS AND CULTURE  /MASTER CLASSES 2016

»Expanded Social Documentary: Strategies, Techniques & Experimental Forms»

MASTER CLASS led by SCOTT TOWNSEND

TITΛΟΣ ΕΡΓΟΥ:  Κοινωνικό Κεφάλαιο Ελλάδα:

Διασπορά, Διαπραγμάτευση, Υποταγή,  Σύνορα και Ανταλλαγές.  

 Έχω συνεργαστεί με  ανθρώπους και  κοινότητες στη Νότια Ευρώπη μέσω διαφόρων προγραμμάτων και εκθέσεων. Έχω πραγματοποιήσει σεμινάρια, συνεντεύξεις, συλλογή ψηφιακών δεδομένων με τη χρήση χαρτογράφησης και  με τους συμμετέχοντες, ώστε να κατανοήσουν πώς οι κοινότητες αντιλαμβάνονται την ΕΕ, την παγκοσμιοποίηση, και την ταυτότητα της τοπικής  τους κοινότητας. Τα θέματα και οι οπτικές αναφορές από την έρευνα αυτή είναι η βάση για μια σειρά σύντομων κινούμενων σχεδίων.

Στην παρούσα έκθεση υπάρχουν τέσσερα θέματα  σε μορφή  κινούμενης εικόνας:

Διασπορά, Διαπραγμάτευση, Υποταγή,  Σύνορα και Ανταλλαγές.

Η έκθεση/εγκατάσταση περιλαμβάνει  5 συνεντεύξεις, και μια συλλογή από κοινά οπτικά σύμβολα, στα οποία  οι ερωτώμενοι αναφέρονται. Κάθε συμμετέχων / ερωτώμενος έχει <<δημιουργήσει>> τη δική του ταξινόμηση των οπτικών αναφορών, με βάση το κείμενο της συνέντευξης του. Πρόσθετα  κουτιά, που περιέχουν κοινά οπτικά σύμβολα, θα χρησιμοποιηθούν για να βοηθήσουν στη δομή και θα παρέχει κοινές αναφορές σε επιπλέον συνεντεύξεις.

Πρόσθετες  συνεντεύξεις και ταξινομήσεις αναμένεται να προστεθούν στην εγκατάσταση με την  πάροδο του χρόνου.

BIO.

Είμαι Αναπληρωτής  Καθηγητής  στο College of Design ,State University of North Caroline USA. Το 2002 ξεκίνησα να δουλεύω με συγκεκριμένο τρόπο  / σε απευθείας σύνδεση με τα ακροατήρια στους καθεαυτό χώρους πραγματοποίησης του έργου, όπου γενικά θέματα παγκοσμιοποίησης έχουν ιδιαίτερες επιπτώσεις στις κοινότητες. Τα έργα και οι εκθέσεις που προκύπτουν είναι συχνά μέρος ενός μεγαλύτερου προγράμματος, που περιλαμβάνει επίσης εργαστήρια, διαλέξεις και άλλες δραστηριότητες, που συνδέονται με το χώρο του έργου. Έχω εκθέσει  ή δημιουργήσει έργα σε περισσότερες από 90 εθνικές, διεθνείς ομαδικές και ατομικές εκθέσεις στην Τσεχική Δημοκρατία, την Κούβα, το Μεξικό, τον Καναδά, τη Γερμανία, την Ιαπωνία, το Ιράν, την Ιταλία, τη Σερβία, και τις Ηνωμένες Πολιτείες. Τα άρθρα μου έχουν δημοσιευτεί στα Zed, Statements, Brujula, Art Papers, Visual Communication, Design and Culture, and Design Issues. Είμαι μόνιμος συνεργάτης και συν-εκδότης του εντύπου Design and Culture

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ : http://www.imaginarycountry.org/www_09/about.html)

……………………………………………………………….

 

Venue : Ionion Center for the Arts and Culture /Island Kefalonia-Greece

Eligibility: The class is addressed to artists, designers, video artists, photographers, animators or anybody interested developing a new practice.

Time : May  16TH to May 23th 2016/  Opening Date for Applications : January 30th 2016 – no deadline

Details: A 7 day intensive  course provides an introduction to: •History of documentary: ethnographic issues, photography and photo essay •Current practices: video, audio, methods of working with people and place, working with and as a participant •Current practices of collaboration, distribution and advocacy, through digital networking and social media •Class members will be encouraged to find their own unique way of defining their interests and work •Techniques and strategies include camera use and creative effect on form and content, editing techniques and how to tell a story, introduction and application of 2-d design, picture relationships and editing, composition and hierarchy (including writing and typography).

Contact :   sttwn@ncsu.edu,     info@ionionartscenter.gr,

  Applications :    http://goo.gl/forms/q2f8aD9uzk

Share

NICHOLAS JONES : ‘’IONIAN ODYSSEY’’

12119127_998695160151135_816581614628765659_n12079642_998695290151122_660491730441321561_nNICHOLAS JONES : ‘’IONIAN ODYSSEY’’ 28 Αυγούστου 2015

Όλοι όσοι περιπλανήθηκαν δεν χάθηκαν

Για πάνω από 15 χρόνια o καλλιτέχνης Nicholas Jones έχει δημιουργήσει το μοναδικό έργο του, με πρώτη ύλη τα παλιά η εγκαταλελειμένα βιβλία. Στο παρόν( καλλιτεχνικό) έργο του(που θα παρουσιαστεί στην Κεφαλονιά) ακολουθεί την ιστορία της ναυσιπλοΐας και της χαρτογράφησης στο Ιόνιο Πέλαγος, με επίκεντρο το νησί της Κεφαλονιάς.

Εμπνευσμένος από τις μελέτες των ταξιδιών του Οδυσσέα και της συλλογής της Κοργιαλενείου Βιβλιοθήκης στο Αργοστόλι, ο Jones ακολουθεί μία Οδύσσεια που τον φέρνει από την Αυστραλία στην Ελλάδα, σε αναζήτηση του Παλαιού, του Νέου και του Λησμονημένου.

*Nicholas Jones *

www.bibliopath.org <http://www.bibliopath.org/>

John Buckley Gallery – Nicholas Jones

<http://www.johnbuckleygallery.com/…/nicholas-jones-mining-t…>

State Library Exhibition – Nicholas Jones

<http://www.slv.vic.gov.au/event/conspiracy-cartographers>

Meanjin – Nicholas-jones

<http://meanjin.com.au/…/well-readan-interview-with-book-sc…/>

Where They Create – Nicholas-Jones

<http://wheretheycreate.com/Nicholas-Jones>

Facebook Page – Nicholas Jones Book-Sculptor

<https://www.facebook.com/pages/Nicholas-Jones-Book-Sculptor/328129883874336>

Documentary on Nicholas Jones 2011 <http://vimeo.com/27334681>

Γεώργιος Κακής Κωνσταντινάτος  – σκέψεις για το έργο του Nicholas Jones

Όπως ακριβώς στον Μηχανισμό των Αντικυθήρων δεν βλέπουμε παρά κάτι πολύ μικρό

που όμως κρύβει μια τεράστια γνώση, λεπτομέρεια, ακρίβεια, σοφία, έτσι, μ’αυτήν την οπτική

-τηρουμένων των αναλογιών- θα πρέπει να δούμε το έργο του Nicholas Jones.

Σαν κάτι πολύ μικρό, που όμως κρύβει μέσα του, πολύ δουλειά, ταλέντο, γνώση

και μελέτη του αντικειμένου του, που είναι η εικαστική, γλυπτική -δίκην »χειρουργικής»- παρέμβαση

σε παλιά κυρίως βιβλία. 

Αυτό που βλέπει κανείς μ’ένα άγγιγμα ματιάς στο έργο του Jones είναι πως τα βιβλία του κουβαλάνε

την σκόνη της εποχής που γράφτηκαν, μαζί με τον μαίανδρο του αγώνα ζωής, της εποχής εκείνης,

πράγματα που αμφότερα φέρνει στο φώς του σήμερα, για να δεχθούν στα φύλλα τους τον φρέσκο αέρα

και το ανανεωμένο ταξίδι, και να ξαναπαλιώσουν, αρχής γενομένης απ’το τώρα!

Η χαρτοκοπτική γλυπτική του Jones, λαμβάνει υπ’όψιν αυτό που είναι γραμμένο μέσα στα βιβλία αυτά,

το θέμα των βιβλίων αυτών, μαζί με το υλικό πάνω ή μέσω του οποίου αυτό συμβαίνει:

Το παλιό χαρτί, το μελάνι, τις γραμματοσειρές εποχής, κ.τ.λ. φερμένα όλα στο σήμερα.

Δοθέντος δε ότι από τα βιβλία που έχουν τυπωθεί με φωτοσύνθεση,

τίποτε απ’αυτά στο μήκος των αιώνων δεν θα μείνει…

(Θα συμβεί με μια πάρα πολύ αργή διαδικασία, αυτό που διαπιστωμένα έχουμε δει να συμβαίνει όλοι μας

με τα πρώτα fax ή τις αποδείξεις πληρωμής.

Μόνο οι σελίδες που έχουν τυπωθεί με τον κλασσικό τρόπο σε τυπογραφικές μηχανές πιέσεως 

π.χ. Χαϊδελβέργης, θα επιζήσουν)

…η χρήση από τον καλλιτέχνη ακριβώς αυτών των κλασσικών βιβλίων και η αναδειξή τους σε ένα νέο πλαίσιο στησίματος και παιχνιδιού με την γνώση και τον χρόνο, αποκτά ιδιαίτερη σημασία.

Στην παρούσα δουλειά λοιπόν, έχουμε ένα ταξίδι Ναυσιπλοΐας και Χαρτογράφησης.

Η Ναυσιπλοϊα δηλαδή η πλεύση, έχει ανάγκη την Χαρτογράφηση δηλαδή τον χάρτη.

Πλεύση και Χάρτης. Περιεχόμενο και Μορφή.

Η πλεύση σαν περιεχόμενο, και ο χάρτης σαν απεικόνιση της μορφής που αυτή η πλεύση θα πάρει.

Το ένα στοιχείο Διονυσιακό, η πλεύση, το ταξίδι στο υλικό και μέσα μας,

και το άλλο στοιχείο Απολλώνιο, ο χάρτης, το μέτρημα, από εδώ έως εκεί…

Με βοηθό την χαρτογραφημένη γνώση, η παρούσα εικαστική πλεύση, αναζητά και διεκδικεί

μέσω αυτής της Οδύσσειας ένα άνοιγμα ορίζοντα από το παλιό και λησμονημένο ως το καινοφανές,

που κι αυτό με την σειρά του έχει μέσα του τα εγγενή σπέρματα της φθοράς.

Πάντως όμως, όπως λέει και ο υπότιτλος της έκθεσης: Όσοι περιπλανήθηκαν δεν χάθηκαν!

Στην Ionian Odyssey του Jones, αναφέρεται ως επίκεντρο το Νησί της Κεφαλονιάς. 

Ο δημιουργός ψυχανεμίζεται,χωρίς ίσως να το ξέρει, ή υλοποιεί, κατέχοντας το από τις βίβλους

της Κοργιαλενείου Βιβλιοθήκης, το γεγονός πως στην διάρκεια της Ελληνικής Αυτοκρατορίας

(έτσι την αποκαλεί ο διάσημος Εγγλέζος βυζαντινολόγος Sir Steven Ransiman)

επίκεντρο δεν ήταν η Κέρκυρα,αλλά η Κεφαλονιά, με όλο το Ιόνιο να φέρει διοικητικά το όνομα:

Θέμα Κεφαλληνίας.

Συνομιλεί ίσως έτσι, και με το πέρασμα των δικών του κοκκινόστολων ανθρώπων από τα Νησιά μας ανάμεσα στα 1810 με 1864. Οι άνθρωποι αυτοί, είχαν ανάμεσά τους -πλην των αρνητικών «Μαίτλαντ», που η συλλογική συνείδηση τους απώθησε- και θετικούς «Νάπιερ» που η συνείδηση του κόσμου τους διέσωσε.

Ο κ.Jones, λειτουργεί αυτό που μόνο μέσω της Τέχνης μπορεί να λειτουργηθεί: Την άρση πάνω από μικρόψυχες γεωπολιτικές σκοπιμότητες, με την απόδοση του καθαρού σώματος των Ιονίων Νήσων μέσω της Τέχνης και άρα αποκαθαρμένων από τις σκοπιμότητες αυτές. 

Όργανό του για πετύχει αυτήν του την απολογητική κάθαρση, υπομονής και τέχνης, το νυστέρι-κοπίδι της χαρτοκοπτικής του, περασμένο σαν προσευχή, εκατοντάδες φορές, πάνω από τα φύλλα των βιβλίων του, σμιλεύοντας και κόβοντάς τα, ένα ένα!

Το βιβλίο, ένα βιβλίο, το κάθε βιβλίο, μας λέει «κάτι». Αυτό το ίδιο «κάτι», ο Jones, παρεμβαίνοντας σύμφωνα ή αντιστικτικά, μας το λέει με την χαρτοκοπτική του, αναδεικνύοντας -μετά από μελέτη- στοιχεία γεωγραφικά, ιστορικά, πολιτισμικά.

Ας πούμε,  στο μικρό βιβλιαράκι που σμιλεύει τον Λέοντα του Αγίου Μάρκου,

είναι τυπωμένο το θεατρικό έργο «Οθέλλος» του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ. 

Ναι αλλά ο Οθέλλος είναι αξιωματούχος της Βενετίας, που έμβλημα της έχει τον Λέοντα του Αγίου Μάρκου.

Πετυχαίνει λοιπόν ο Jones να κάνει να «συνομιλήσουν» ο Σαίξπηρ, η Βενετία, και ο Οθέλλος, πάνω στα Ιόνια Νησιά, υπομιμνήσκοντας το γεγονός του περάσματος των Βενετσιάνων απ’αυτά, και που γι αυτό ακριβώς τοποθετεί το συγκεκριμένο έργο του στο σώμα της παρούσας έκθεσης με τίτλο Ionian Odyssey.

Κάνοντας μία παρέκβαση εδώ, να πούμε ότι ο Οθέλλος, ο γνωστός «Μαύρος» της διάσημης Σαιξπηρικής τραγωδίας, δεν θα μπορούσε φυσικά να ήταν ποτέ μαύρος, μια που οι θέσεις που η «Γαληνοτάτη Εντατική Δημοκρατία» επεφύλασσε σ’αυτούς τους ανθρώπους, ήταν μάλλον στα αμπάρια των πλοίων της ως κωπηλάτες. Αυτό που ισχύει -και που δεν είναι της παρούσης να το παρουσιάσουμε διεξοδικά- είναι πως στο Οικόσημο του ιστορικού προσώπου που η Βενετία ανέθεσε την διοίκηση της κτήσης της στην Κύπρο,  παριστάνονται 3 μούρα, με από κάτω την λέξη «Mauro», δηλαδή στα Ελληνικά: «Μαύρο» ή «Μαύρος». Η λεπτομέρεια αυτή μαζί με την μαύρη πράξη του φόνου της γυναίκας του Δυσδαιμόνας, από αναίτια ζήλεια, έδωσαν στον Οθέλλο το χαρακτηριστικό του Μαύρου!

Κάτω από το μαύρο (ή βαθύ κόκκινο ή πράσινο ή σκούρο εν πάσει περιπτώσει -σε σχέση με το λευκό των σελίδων-) εξώφυλλο των βιβλίων του, ο Nicholas Jones αναδύει και αναδεικνύει την στιγματογραφημένη λευκότητα των σελίδων.

Αν πρόκειται να εντάξουμε το έργο του θα πούμε ότι οπωσδήποτε ανήκει στο είδος της Γλυπτικής. 

Της μικρογραφικής γλυπτικής.

Μπορούμε ακόμη κατά την γνώμη μου να το συνδέσουμε με ένα από τα είδη τεχνοτροπιών που εντάσσονται στις μετά τον δεύτερο παγκόσμιο πόλεμο φανερούμενες τεχνοτροπίες: 

Την «Op Art» (Optical Art).

Αυτό που είναι πάντως γεγονός είναι ότι ο Jones βρίσκει με το έργο του, 

την Παγκοσμίως αναγνωρίσιμη εικαστική του μανιέρα.

(Την οποία είμαι σίγουρος ξεκίνησε παίζοντας σαν παιδί…!)

Το δε παιχνίδισμα ανάμεσα στην Γλυπτική, την Μικροτεχνία και την «Οp Art», στα πλαίσια της Μεταμοντέρνας εποχής την οποία ήδη διανύουμε,μας φέρνει στο νου μια υπόδηλη αίσθηση μεσ’ από την Ιστορία της Τέχνης: 

Σαν η Ανθρωπότητα να βλέπει να περνάει μπρος από τα μάτια της, με ταχύτητα, όλη η ζωή της, παραμονές  πολέμου επιστρέφουν όλα τα styles…!

 

Γεώργιος Κακής Κωνσταντινάτος

Ηθοποιός Σκηνοθέτης Εικαστικός

kakis111@gmail.com

Share