Αρχείο κατηγορίας Residencies

JULIA HEURLING ”ΕΝΑΣ ΟΡΙΖΟΝΤΑΣ ΔΕΝ ΕΙΝΑΙ ΕΠΙΠΕΔΟΣ”

 ΕΝΑΣ ΟΡΙΖΟΝΤΑΣ  ΔΕΝ ΕΙΝΑΙ ΕΠΙΠΕΔΟΣ/

A HORIZON IS NOT FLAT

ΕΚΘΕΣΗ ΤΗΣ  JULIA HEURLING

ΜΕΡΟΣ ΤΟΥ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟΥ “ΧΑΡΤΟΓΡΑΦΗΣΗ ΤΗΣ ΚΕΦΑΛΟΝΙΑΣ”

ΕΓΚΑΙΝΙΑ:  Παρασκευή 27 Ιουνίου, ώρα 20.30

ΙΟΝΙΟ ΚΕΝΤΡΟ  ΤΕΧΝΩΝ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ

Πώς μπορείτε να ενεργοποιήσετε / προσκαλέσετε  έναν θεατή να διαβάσει /επισκεφθεί έναν τόπο μέσα από τη φωτογραφία;

Ποια είναι τα όρια και οι επεκτάσεις της οπτικής αντίληψης και της εκπροσώπησης των συγκεκριμένων φωτογραφικών έργων;

Ο τίτλος αναφέρεται στο πώς οι χάρτες αναπαριστούν συνήθως την δυσδιάστατη  ιδέα της πραγματικότητας. Με τη λήψη φωτογραφικών  σειρών   στοχεύω να τονίσω  την ανθρώπινη εμπειρία του τόπου, με έμφαση στην προοπτική του εδάφους και την τρισδιάστατη εμπειρία.

Το έργο έχει αναπτυχθεί από τη συλλογή απόψεων μέσα από φωτογραφικές λήψεις  και τη διερεύνηση του πως θα αντιπροσωπευθεί  με διαφορετικούς τρόπους το νησί της Κεφαλονιάς  μέσα από αυτές τις αποδόσεις. Η έκθεση περιλαμβάνει επίσης φωτογραφίες από το νησί Skeppsholmen στη Στοκχόλμη. H έρευνα  σχετικά με  τις απόψεις  του τοπίου, αλλά και για τη θέση της παρατήρησης.

Οι φωτογραφίες  λαμβάνονται σε σειρές  για να αποδοθεί  η συνέχεια, το πλαίσιο και η προοπτική του θεατή  του τελικού έργου.

Οι σειρές συνδυάζονται σε πρότυπα σχέδια για να απαντηθούν ερωτήματα όπως:

Τι μπορώ να κάνω για να επαναληφθεί  το οπτικό περιεχόμενο σε μια φωτογραφία; Θα είναι περιττό ή μήπως υφίστανται άλλες ιδιότητες που λειτουργούν σαν κίνητρο για να  αποσπούν την προσοχή;

Αντιλαμβάνομαι και χρησιμοποιώ τη φωτογραφία  ως εργαλείο για να σκέπτομαι  οπτικά. Οι Φωτογραφίες  μου δίνουν την ευκαιρία να διερευνήσω  την πραγματικότητα σε ξεχωριστά συστατικά μέρη. Όταν εργάζομαι  με το σχέδιο, η συνάφεια, η συνέχεια και ο ρυθμός μέσα σε μια σύνθεση είναι εξίσου σημαντικά  με το περιεχόμενο της εικόνας. Το έργο μπορεί να θεωρηθεί ως υποκειμενική και ελαφρώς πλασματική  ανάληψη δημιουργίας  με μέσο  αποτύπωσης  τη φωτογραφία.

Παρόμοια με την ιδέα της αφαίρεσης, το πρότυπο μπορεί να είναι ένα εργαλείο για την αποσαφήνιση, απλούστευση και ανάδειξη συγκεκριμένων  οπτικών χαρακτηριστικών . «Ένας  ορίζοντας δεν είναι επίπεδος» στοχεύει στο να επικοινωνούν και να αναδεικνύονται  χαρακτήρες  όπως το σχήμα, το χρώμα και η χωρική εναλλαξιμότητα των  τοπιακών απόψεων και εμφανίσεων της Κεφαλονιάς.

JULIA HEURLING

Η Julia Heurling εργάζεται ως σχεδιάστρια  και καλλιτέχνις που ειδικεύεται στο μοτίβο και τα κλωστοϋφαντουργικά προϊόντα. Σπούδασε  στην Σουηδική  Σχολή  Κλωστοϋφαντουργίας  στη Στοκχόλμη, Σουηδία. Στα έργα της συμπεριλαμβάνονται  σχέδια για  ταπετσαρία, iPhoneς, ημερολόγια,  κλωστοϋφαντουργικά προϊόντα, καθώς και καλλιτεχνικές διακοσμήσεις.

Η έκθεση υποστηρίζεται από το “Ίασπις”, το πρόγραμμα της Σουηδικής επιτροπής  Art’s Grants για τους Εικαστικούς  Καλλιτέχνες .

———————————————————————-

Άρθρο του Κώστα Ευαγγελάτου 

JULIA  HEURLING / MAPPING KEFALONIA

“ A HORIZON IS NOT FLAT “ / « Ο ΟΡΙΖΟΝΤΑΣ ΔΕΝ ΕΙΝΑΙ ΕΠΙΠΕΔΟΣ» 

Η φωτογραφική οπτική προσέγγιση και ανάπλαση τοπίων και τόπων της Κεφαλονιάς από την Σουηδή textile artist Julia Heurling στα πλαίσια του διεθνούς  project “ Mapping Kefalonia “ στο IONION CENTER FOR THE ARTS AND CULTURE στα Μεταξάτα της Κεφαλονιάς θέτει, ανακινεί και αποκρυσταλλώνει  θέματα αφομοίωσης, αποτύπωσης και ουσιαστικά μιάς νέας πολυδιάστατης χαρτογράφησης σημείων αναφοράς της νήσου. Με δεδομένη την ιστορική προσφορά του κορυφαίου «ντανταιστή»  Laszlo Moholy –Nagy αλλά και αρκετών άλλων εξερευνητών των φωτογραφικών δυνατοτήτων, όπως και ο Αύγουστος Στρίντμπεργκ πολλοί νεότεροι χρήστες της φωτογραφίας και του φωτοκολλάζ ασχολήθηκαν με σειρές έργων. Με κυρίαρχο χαρακτηριστικό το  θεματικό φωτογραφικό μοτίβο, ένα ιδιότυπο light motive, και τις άπειρες παραλλαγές του συνθέτουν εικόνες, φορμαλιστικά μονοσήμαντες ή και αισθητικά πολυσήμαντες που ξετυλίγουν οπτικά πολύτροπα πεδία .

Η Julia  Heurling  έχοντας δουλέψει με την τεχνική  της επαναληπτικής  παράθεσης λεπτομερειών τοπίων σε μια γενική και  μεταμορφωμένη αναπαραστατική εικόνα και το νησί της Στοκχόλμης Skeppsholmen, επιχείρησε κάτι αντίστοιχο κατά την παραμονή και γνωριμία της με το φυσικό τοπίο αλλά και χώρους της Κεφαλονιάς. Η προσωπική της εμπειρία την οδήγησε σε μια οπτικά τρισδιάστατη χαρτογράφηση, που σε αντίθεση με την δυσδιάστατη αποτύπωση της κλασικής χαρτογράφησης, και με την πολλαπλή ανασύνθεση και μετάδοση των φωτο-εικόνων της μετασχηματίζεται  σε πολυδιάστατες  όψεις  διαδραστικής δυναμικής. Όψεις ενός τόπου γνώριμου και οικείου που έχει όμως διασκευαστεί προοπτικά πολυεπίπεδα από την  καλλιτεχνική ιδιοσυγκρασία της.

 Οι Κεφαλονίτικες, όψεις, απόψεις, τοπία, χώροι , γίνονται στη φωτογραφική της εγκατάσταση εννοιακά ντοκουμέντα, με συνθετικά στοιχεία, ικανά  να αναπροσδιορίσουν τον τρισδιάστατο χώρο με μια συνεχή, σχεδόν μουσική, οπτική συνέχεια και ροή.

Κώστας Ευαγγελάτος / Costas Evangelatos

Εικαστικός, θεωρητικός της τέχνης, 2014

Share

“THE ARTIST’S MIND’’:Έκθεση Έργων Τέχνης και Παρουσίαση- Marietta Patricia Leis & David Vogel

MARIETTA  PATRICIA LEIS –DAVID VOGEL

‘’the artist’s mind’’

Έκθεση Έργων Τέχνης και Παρουσίαση

H Ανταρκτική  είναι ένα από τα χαρακτηριστικά της Έκθεσης και  Παρουσίασης των Καλλιτεχνών Μαριέττα Patricia Leis και David Vogel.Θα προβληθούν στιγμιότυπα που χαρακτηρίζουν την πρόσφατη διερεύνησή τους  στην Ανταρκτική. Σε άλλη προβολή θα παρουσιάσουν την Κεφαλονιά ως τόπο έμπνευσης για τις τρέχουσες ιδέες και το έργο τους. Το σεμινάριο  θα περιλαμβάνει περιγραφή του τρόπου που οι Καλλιτέχνες αντιλαμβάνονται και  εκτελούν το έργο τους. Η συνοδευτική έκθεση θα δείξει τη  δουλειά που έγινε στο Ιόνιο Κέντρο κατά την παραμονή τους στην Κεφαλονιά.

http://www.mariettaleis.com/category/news/ and atwww.gallerysonjaroesch.com.

THE ARTISTS MIND’’: Μια βραδιά με τους καλλιτέχνες  Marietta Patricia Leis & David Vogel στο IONIO ΚΕΝΤΡO ΤΕΧΝΩΝ  & ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ,  19 Οκτώβρη, 2013, ΏΡΑ 19.30

Το πνεύμα  του καλλιτέχνη’’: Μια βραδιά με τους καλλιτέχνες ” θα διερευνήσει τις δημιουργικές διαδικασίες και το τι συμβαίνει στη σκέψη των καλλιτεχνών , όπως είναι η σύλληψη , η εκτέλεση και τελικά η παρουσίαση  της  τέχνης τους .

Leis και Vogel , Καλλιτέχνες σε δημιουργική  επίσκεψη  στο Ιόνιο Κέντρο Τεχνών και Πολιτισμού , θα  διαθέσουν το βράδυ συζητώντας  την σταδιοδρομία τους στην τέχνη και με πως  ο  τρόπος ζωής και τα ταξίδια τους, επηρεάζουν την εργασία τους, και πιο πρόσφατα το ταξίδι τους στην Ανταρκτική . Επίσης, θα συζητήσουν για το πώς η Κεφαλονιά έχει εμπνεύσει τις τρέχουσες ιδέες  και το έργο τους  συμπεριλαμβανομένων των  εξής: τη σύλληψη , την εκτέλεση και τα σκοπούμενα αποτελέσματα της Έκθεσης . Το κοινό θα κληθεί να δει, να ακούσει  και να συμμετέχει κατά τη διάρκεια της συζήτησης και της Έκθεσης.

Το βράδυ θα προσφέρει  την αίσθηση της εισόδου στο στούντιο του καλλιτέχνη και θα  υπάρχει  μία έσω ματιά  στη σκέψη  του καλλιτέχνη . Η πρόθεση της  καλλιτεχνικής τους διαμονής   είναι να δημιουργήσουν έργο που είναι ” της και από την περιοχή ‘’. Είναι αδύνατο να προβλέψουμε τι ακριβώς  τελικά θα δημιουργηθεί και θα παρουσιασθεί  στο Ιόνιο Κέντρο ή αν θα είναι ένα έργο σε φάση εξέλιξης ή σε πλήρη μορφή. Πρόκειται για μια «περιπέτεια ανακάλυψης » τόσο για τους καλλιτέχνες όσο και για το κοινό .

Μέρος της έκθεσης μπορεί να περιλαμβάνει κυανοτυπίες , ένα είδος φωτογραφίας που θα χρησιμοποιεί τοπικά υλικά  για να δημιουργήσει εικόνες . Πρόσθετες φωτογραφίας θα πρέπει επίσης θα  χρησιμοποιηθούν για να ερμηνευθεί η  Κεφαλονιά , η Ανταρκτική και άλλες τοποθεσίες .

Leis και Vogel , ένα δημιουργικό  ζευγάρι διεθνούς φήμης από το Νέο Μεξικό , ΗΠΑ , θα δημιουργήσουν  μια ενδιαφέρουσα , απολαυστική και διαδραστική εμπειρία για τους ανθρώπους  που θα συμμετέχουν σε αυτή την εκδήλωση .

Share

ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΤΗΣ ΚΕΦΑΛΟΝΙΑΣ’’ Antonella Αrgirό, Έκθεση Φωτογραφίας

Οι γυναίκες της Κεφαλονιάς”

 Έκθεση της Αντονέλλα Αργυρώ  , έναρξη  10 Οκτώβρη 2013, ώρα 19.30 ,Ιόνιο Κέντρο Τεχνών και Πολιτισμού.

Ιστορίες αγάπης στα νησιά της Κέρκυρας και της Κεφαλονιάς εις ανάμνηση  της σφαγής του 1943.

Κατά τη διάρκεια του Δευτέρου Παγκοσμίου πολέμου ο Μουσολίνι αποφάσισε να εισβάλλει στην Ελλάδα. Ήταν το έτος 1940 όταν Γερμανοί και Ιταλοί ήταν σύμμαχοι. Τον Απρίλιο του 1941 ένα Ιταλικό απόσπασμα 12.000 στρατιωτών κατέλαβε την Κεφαλονιά. Όταν την 8η Σεπτεμβρίου του 1943 υπογράφηκε η ανακωχή, η Μεραρχία Άκουι, αποτελούμενη από 525 αξιωματικούς και 11.700 στρατιώτες, πανηγύριζε το τέλος του πολέμου. Τότε βρέθηκε υπό την απειλή του Γερμανικού στρατού, του οποίου η διοίκηση απαίτησε να κατατεθούν τα όπλα, ατιμάζοντας τον Ιταλικό στρατό στα μάτια του Κεφαλληνιακού λαού. Μετά από μια εβδομάδα διαπραγματεύσεων δεν κατέληξαν σε καμία συμφωνία και ξεκίνησαν οι μάχες.

Παρά την άνευ όρων παράδοση των Ιταλών, η Wehrmacht έπραξε ένα απαίσιο έγκλημα πολέμου: βιαιοπράγησε δολοφονώντας χιλιάδες Ιταλούς αιχμαλώτους, πετώντας τους σε ομαδικούς τάφους ή ρίχνοντας τα κορμιά τους στη θάλασσα.

Η έκθεση  // Γυναίκες της Κεφαλονιάς// είναι η φωτογραφική έρευνα με την οποία η Αντονέλλα Αργυρώ επέλεξε να εγκωμιάσει την εβδομηκοστή επέτειο της σφαγής.

Μία σειρά <<πορτραίτων>> τα οποία απεικονίζουν τον δικό της τρόπο να θυμάται και να αφομοιώνει την ιστορία, διηγούνται την φιλία μεταξύ του Ελληνικού και του Ιταλικού λαού. Ως γυναίκα και φωτογράφος σκέφτηκε να επικαλεστεί την μνήμη και την συγκίνηση αυτής της τραγωδίας δια μέσου των ματιών και των ιστοριών των γυναικών που την έζησαν. Ιστορίες διαπερασμένες από αγάπη.

Το Έργο  αγκαλιάζει διάφορες γενιές γυναικών: από την μία πλευρά τις Ελληνίδες, εννενηντάχρονες πλέον, οι οποίες φιλοξένησαν και έκρυψαν τους Ιταλούς στρατιώτες, βοηθώντας τους κι αγαπώντας τους. Από την άλλη πλευρά, οι κόρες που γεννήθηκαν από αυτούς τους μεικτούς  γάμους, ακόμη κι οι εγγονές, σύμβολο  της φιλίας μεταξύ Ιταλών κι Ελλήνων, η οποία κατέλυσε τους κανόνες του πολέμου. Γυναίκες διαφορετικές στην ηλικία και στα βιώματα, αλλά ενωμένες απ΄τον πρωταγωνιστικό ρόλο που έπαιξαν σε μία ιστορία που δεν πρέπει να λησμονηθεί.

Μέσα από αυτές τις (αποτυπωμένες) μορφές η ανάμνηση αποκτά ποιητικές αποχρώσεις κι ο πόνος αφήνει χώρο στην εμπιστοσύνη, το θάρρος και τη ζωή.

Aντωνέλλα Aργυρώ

www.ordinedellagiarrettiera.com

http://www.flickr.com/photos/ordinedellagiarrettiera/sets/

aa@ordinedellagiarrettiera.com

+39 3381184845

Share

JAN VAN BERGEN στο Ιόνιο Κέντρο Τεχνών και Πολιτισμού

Jan Van Bergen

Javabe είναι  συντομογραφία αντί του ( πλήρους ονόματος) Jan van Bergen, ενός   καλλιτέχνη με πολυδιάστατο έργο και  καταγωγή από  την Αμβέρσα, Βέλγιο.

Το μεγαλύτερο μέρος του έργου του έχει  κοινωνική, πολιτιστική ή επιστημονική  επαγωγή.

Σήμερα ο κόσμος είναι ένα μεγάλο χωριό με πολλές διαφορετικές γειτονιές. Ποτέ στο παρελθόν δεν ήμασταν τόσοι πολλοί σε αυτόν τον κόσμο που  έχει τόσες πολλές δυνατότητες  επικοινωνίας. Εν τούτοις  ακόμα δεν ζούμε μαζί, ζούμε απλά ο ένας δίπλα στο άλλο. Όλοι  επιμένουν να είναι προσκολλημένοι  ‘’στον πλανήτη ΕΓΩ”.

Σε μια προσπάθεια να είναι και να παραμείνει θετικός ο  Javabe κάνει (καλλιτεχνικές) καταγραφές και αναγάγει αυτό τον κόσμο σε  μελλοντικούς  κόσμους.

“avant-garde / en-garde / qui vive”

www.javabe.be

Share

Μαρία Ρηγάτου – Mουσικό Κονσέρτο στο Ιόνιο Κέντρο Τεχνών και Πολιτισμού

Ιόνιο Κέντρο Τεχνών και Πολιτισμού

Κυριακή 25 Αυγούστου 2013 , ώρα 20.30

Πρόγραμμα  MOZART: FANTASIE D-MOLL

ERIC SATIE :GNOSSIENNE  N.1

BRAHMS:INTERMEZZO OPUS 118  N. 2

XANTZIDAKIS

THEODORAKIS

Share