Αρχείο κατηγορίας Workshops

Augusta Atla στο Iόνιο Κέντρο Τεχνών και Πολιτισμού

ΤΑ ΕΡΓΑ ΤΗΣ AUGUSTA ATLA

Τα  έργα //performance//είναι έργα απόδοσης  χρόνου,  που βασίζονται σε δημιουργίες  όπου τα  οπτικά μέσα έχουν εμπλακεί και αναμιχθεί  (θέατρο, ποίηση, χορός, μουσική,ζωγραφική, κολάζ, film]Τα έργα αυτής της μορφής  είναι είδος   οπτικής κοινωνικής και ανθρωπολογικής έρευνας, είναι μια συναισθηματική παρορμητική εμπειρία για τον θεατή.

Τα  έργα //installation// είναι έργα που προτείνουν μια οπτική συναισθηματική γλώσσα , είναι κατασκευασμένα  ως τεχνική του  κολάζ και ασχολούνται με την ψυχολογική ζωή της ανθρωπότητας και με τα θέματα της φθοράς και της επιβίωσης.

Έργα//installation// αποτελούνται επίσης από τα μικρότερα αντικείμενα κολάζ, τα οποία μπορεί επίσης να εμφανιστούν και να γίνουν  κατανοητά  μεμονωμένα με

Γλυπτικούς όρους.

Τα //δισδιάστατα// έργα είναι σε αποτυπωμένα σε χαρτί, ύφασμα, τυχαία υλικά  ή καμβά και  ασχολούνται τυπικά με την εικονογραφική ιστορία των ρόλων των δύο φύλων, Θεματικά ασχολούνται  με τη σεξουαλικότητα και τη συναισθηματική ζωή και εννοιολογικά ασχολούνται με τις σχέσεις της Λαϊκής Τέχνης,  τις τελετουργίες και την  προσευχή.

Το έργα //Film//  έχουν εφευρεθεί και κατασκευάζονται σαν μορφή  ψυχολογικής και ανθρωπολογικής έρευνας, που περιλαμβάνει σαν έρευνα  τα ταξίδια, την ιστορική οπτική έρευνα και την συνέντευξη και συζήτηση με τους ανθρώπους.

Το// φωτογραφικά έργα// γίνονται σαν  μια μορφή εικονογραφικής έρευνας σχετικά με τους ρόλους των δύο φύλων, τη σεξουαλικότητα και τις ‘παρουσιάσεις’της θηλυκότητας μέσα στο περιβάλλον της Δυτικής Ιστορίας της Τέχνης.

Share

LOUISE BENNETT Kefalonia Dreaming

Kefalonia Dreaming 

ΕΚΘΕΣΗ  26 Σεπτεμβρίου 2012

Louise Bennett presents new video work and objects that she has created in response to her experience on the island in her solo exhibition titled, Kefalonia Dreaming. These new art works explore her playful and personal engagements with the beach environment and tourist souvenirs.

Louise Bennett is a visual artist from Brisbane, Australia. Her art practice engages with the intersections of online and physical environments. By mixing video, performance and installation, her work poses questions about how our concepts of and engagements with nature and identity are shifting in contemporary contexts dominated by screen technologies and mediated experiences. Her seemingly non-committal performances in front of her iphone call into question our engagement with online content and the internet’s ability to inform our experiences offline.

Bennett graduated from a Bachelor of Fine Arts Visual Arts with Honours from the Queensland University of Technology (QUT) in Brisbane, Australia. She has been shortlisted in the 2011 and 2012 National Churchie Emerging Art Award, shortlisted for the Jeremy Hynes Award in 2011 and was awarded The Melville Haysom Memorial Art Scholarship in 2010.

Share

MP.9 ΔΙΑΔΡΑΣΤΙΚΗ ΕΚΘΕΣΗ-ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΤΟΥ ΜΥΘΟΥ ΤΗΣ ΜΕΛΙΣΣΑΝΗΣ

http://www.universalsubtitles.org/en/videos/0AtPkFihMxiV/info/teaser-mp9/           http://www.youtube.com/watch?v=SD-fMN573cgMP.9 ΔΙΑΔΡΑΣΤΙΚΗ  ΕΚΘΕΣΗ-ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ

ΤΟΥ  ΜΥΘΟΥ ΤΗΣ ΜΕΛΙΣΣΑΝΗΣ

/ / ΜYΘΟΣ, ΠΡΑΓΜΑΤΙΚΟΤΗΤΑ & ΕΙΚΟΝΙΚΗ ΠΡΑΓΜΑΤΙΚΟΤΗΤΑ:

 ΑΝΑΚΑΛΥΠΤΟΝΤΑΣ ΖΕΥΞΕΙΣ ΜΕΤΑΞΥ TOY

ΜΥΘΟY THΣ  ΛΙΜΝΗΣ ΜΕΛΙΣΣΑΝΗΣ  ΜΕ ΤΗΝ ΤΕΧΝΗ & ΤΕΧΝΟΛΟΓΙΑ / /

Mε την αιγίδα του Δήμου Κεφαλονιάς

ΣΠΗΛΑΙΟ ΤΗΣ  ΜΕΛΙΣΣΑΝΗΣ

10 Aυγούστου στου  2012, ώρα 19.00

http://www.youtube.com/watch?v=SD-fMN573cg

Share

Vicky Yiannoutsos ”Tα δεινά της Περσεφόνης”Eκθεση στο Ιόνιο Κέντρο Τεχνών και Πολιτισμού

flier VICKY YIANNOYTSOS

Δεινά της Περσεφόνης – Οι Τέσσερις Εποχές  της Μετανάστευσης.

Γέννηση, Χωρισμός, Επιθυμία, επιστροφή

Η Έκθεση

Θα λάβει χώρα στο

Ιόνιο Κέντρο Τεχνών και Πολιτισμού – Μεταξάτα Κεφαλονιάς. Σεπτέμβρης 2012.

είναι μία  multi-media  καλλιτεχνική εγκατάσταση με πολλαπλές εικόνες ταινιών και βίντεο που συγκεντρώθηκαν και δημιουργήθηκαν με  πάνω από 20 χρόνια γυρισμάτων μεταξύ της Νέας Ζηλανδίας και της Ελλάδας.

Η καλλιτέχνις  Vicky  Yiannoutsos σχολιάζειείναι ένα νέο κεφάλαιο σε ένα σώμα εργασίας, η οποία είναι  σε εξέλιξη όλη μου τη ζωή, όπου συνεχίζω να επιλέγω την κινούμενη εικόνα για να εκφράσω την πολυπλοκότητα, τη σύγχυση, τον πλούτο και τη χαρά που προέρχεται από αυτούς που ζούν  μεταξύ των  πολιτισμών “.

Από την πρώτη επίσκεψή της στην Ελλάδα ως ένα νεαρό κορίτσι, η Βίκυ έχει εντοπίσει το μύθο της Δήμητρας και της Περσεφόνης ως μεταφορά για την εμπειρία των μεταναστών. Το στοιχείο αυτό έχει υποστηριχθεί στο έργο της, με αποτέλεσμα τα γυρίσματα του ντοκιμαντέρ “Visible Passage”, που είναι  η αρχή  του έργου «Scattered Seeds”, η ταινία μεγάλου μήκους  «Κore”, καθώς και πολλές ιστορίες, ποίηση, περιοδικά και γράμματα . Μεταφράσεις έχουν αρχίσει για τα ημερολόγια που τηρούνται από τον πατέρα της από την άφιξή του στη Νέα Ζηλανδία, καθώς και επιστολών μεταξύ αυτού και των συγγενών  του, στην Ελλάδα.

Με κλασικούς όρους, ο μύθος ενσωματώνει τους κύκλους των εποχών, τις φάσεις της γέννησης, του θανάτου, τη δραστηριότητα τους, το λήθαργο τους και τις φάσεις αναγέννησης στον  αιώνιο κύκλο τους. Για την  καλλιτέχνη, είναι μια αλληγορία για τον 20ο αιώνα μεταναστών, εμπειρία όπως αυτή που εκφράζεται μέσα από τα κουαρτέτα της  Γέννησης, του Χωρισμού, της Επιθυμίας, της επιστροφής.

Όπως η  Περσεφόνη, που  απήχθη από τον Άδη στον Κάτω Κόσμο και  λαχταρά να επιστρέψει στη μητέρα της, ο μετανάστης έχει  απαχθεί από το Νέο Κόσμο. Χωρισμένος, πέρα από τον Ωκεανό, αυτός και η μητέρα του λαχταρούν ο ένας  για τον άλλον. Αλλά, όταν η Περσεφόνη τρώει τους καρπούς του Κάτω κόσμου, αυτή είναι μη αναστρέψιμη αλλαγή, όπως είναι ο μετανάστης όταν μετέχει από τους καρπούς του Νέου κόσμου. Αν και η Πατρίδα καλεί,  δεν μπορεί ποτέ να επιστρέψει μόνιμα –  αλλά μάλλον  προορίζεται  μόνιμα για το ταξίδι μεταξύ των κόσμων, και, όπως και η μητέρα,  είναι παγιδευμένος στη λαχτάρα.

Οι γενιές που ακολουθούν – οι νέοι σπόροι – έχουν κληρονομήσει αυτή την επιθυμία – αυτή την αγάπη ενός μακρινού πολιτισμού – μέσα από τη μουσική, τη γλώσσα, το φαγητό, το χορό και τις ιστορίες.

Η έκθεση για πρώτη φορά παρουσιάστηκε  στο Όκλαντ της Νέας Ζηλανδίας, τον Ιούλιο του 2010. Nicolas Greanias (Ηνωμένες Πολιτείες Πρόξενος στη Νέα Ζηλανδία), οι οποίος  παρακολούθησαν τα εγκαίνια έδωσε το χαρακτηρισμό «σοβαρή καλλιτέχνης με ένα ισχυρό όραμα”.

Αυτό το μήνα η έκθεση θα προβληθεί σαν η  «επιστροφή στην πατρίδα», η  πρώτη επιστροφή της έκθεσης, όπου θα εγκαινιαστεί  στο Ιόνιο Κέντρο Τεχνών και Πολιτισμού  στην Κεφαλονιά. Ένα από μακρού  όνειρο για την  καλλιτέχνη, η οποία  είναι στην ευχάριστη θέση  να δηλώνει  ότι το έργο έχει «κληθεί  πίσω» στα νερά του Ιονίου, καθώς το μεγαλύτερο μέρος της ελληνικής μαγνητοσκόπησης  έγινε στο Ιόνιο  νησί Καστός, γενέτειρα του πατέρα της.

“Φέρω  σαν  μοίρα μου  δύο πολιτισμούς, δύο γλώσσες, δύο κόσμους.

Ανήκω και στους  δύο. Δεν ανήκω σε κανένα.

Είμαι η  Περσεφόνη,  προορισμένη  να  περιπλανώμαι  αιώνια ανάμεσά τους “ Vicky  Yiannoutsos

 ,

Share

Simmone Howell, The Writer’s Journal

Simmone Howell

The Writer’s Journal

August 11th, 2012

Journal
Journal

About

The journal is one of the writer’s greatest tools. It can be a storehouse for ideas, a way to document of your writing process and a safe place to experiment and explore your creativity. This workshop will introduce various journaling techniques including using maps, memory, automatic writing and visioning. We will create new writing from eclectic source material. and be inspired by our environment’s geography and mythology.  The Writers Journal is a hands-on, experimental and relaxed workshop. Whether you are an absolute beginner, on brink of a new project or facing writer’s block, this workshop will guide you towards results and new vistas.

 

Topics covered:

– automatic writing

– generating ideas

– visioning

– mapping

– finding and keeping inspiration  

 

About the Artist

Simmone Howell is the author of Everything Beautiful and Notes from the Teenage Underground

www.simmonehowell.com

Simmone Howell
Simmone Howell
Share

Autumn Patricia Ahn, Ανακοίνωση Έκθεσης και Εργαστηρίου

"Carousel" φωτογραφίες από γλυπτό εξωτερικού χώρου της Autumn Ahn.
"Carousel" φωτογραφίες από γλυπτό εξωτερικού χώρου της Autumn Ahn.

 Autumn Patricia Ahn, Ανακοίνωση Έκθεσης και Εργαστηρίου

Ιόνιο Κέντρο Τεχνών και Πολιτισμού

Σεπτέμβριος – Οκτώβριος 2011

Η Autumn Patricia Ahn είναι μια καλλιτέχνις από τη Βοστόνη της Μασαχουσέτης στις ΗΠΑ. Επικεντρώνεται στη δημιουργία μεγάλης κλίμακας εγκαταστάσεων, που χρησιμοποιούν την αρχιτεκτονική και τις τοπικές αφηγήσεις ενός μέρους. Τα περιβάλλοντα της συχνά εκτίθενται ως ιερά αφιερωμένα στην μνήμη της επιρροής των κοινοτήτων γύρω από την άμεση φυσική τοποθεσία του έργου της. Με βάση τις επιρροές από την πολιτιστική αναζήτησή της στην Κεφαλονιά, καθώς και τη μελέτη της πάνω σε θεοκρατικές κοινωνίες – στο παρελθόν, στο παρόν και στο μέλλον, θα δημιουργήσει ένα site-specific “ιερό” στο Ιόνιο Κέντρο Τεχνών & Πολιτισμού, με στόχο να επικοινωνήσει με τους θεατές μέσα από την αφηγηματική οπτική γλώσσα, που συναντάμε συχνά σε θρησκευτικά και τελετουργικά πλαίσια. Η εγκατάσταση θα είναι ανοικτή για το κοινό, ενώ είναι σε εξέλιξη (σε επιλεγμένες ημέρες) η εργαστηριακή διημερίδα.

Η Ahn θα καθοδηγήσει μια τάξη στην παραγωγή μιας παραδοσιακής βιβλιοδεσίας με βελονιά χωρίς κόλλα, χρησιμοποιώντας μια τεχνική που ονομάζεται “Long Stitch”. Από την αρχή ως το τέλος, η διαδικασία θα καθοδηγήται με βάση το χρόνο, τη μέτρηση και τη συνεχή κίνηση.

Ιστοχώρος Καλλιτέχνιδος

Autumn Ahn

 Φωτογραφίες από το έργο της Autumn Ahn

Share